“小篮头，有来头。”上个世纪70年代的西湖边，随处可见手提小花篮的游客。那只玲珑精巧、带着竹篾清香的小篮子，是杭州之旅最俏销的“爆款”伴手礼，甚至还流传着“不买小花篮，等于没到杭州”的说法。

　　然而，时过境迁，这张曾经闪亮的“金名片”也逐渐蒙尘。但在西湖区，传承人洪立萍正用她那双灵巧的手，守护着这份即将失传的技艺，让尘封的竹篾重新编织进现代生活。

　　洪立萍的童年，大半都是关于小花篮的记忆。每天放学回家，她便和奶奶、妈妈还有两位姐姐一起编花篮，5个人便是一个小小的手作工坊，12道繁琐的工序在她们手中井然有序，而竹篾摩擦的“沙沙”声，则成为了她记忆里最为熟悉的背景音。

　　“编花篮的技艺是从老东岳流传而来的，奶奶来到蒋村乡包建村后，就带着村民们一起编花篮，可以补贴点家用。”洪立萍回忆，自己从6岁起就掌握了这门手艺，11岁时便挑着篮子到西湖边售卖。从包建村到西湖边要走两个小时，两分钱一个的小花篮，洪立萍一上午能卖两元钱左右。

　　洪立萍介绍，当时小花篮十分受西湖边的香客喜爱，尤其是上海香客。“上海人称它们为小篮头，意思就是有来头，所以每次到杭州她们总会带上几个小花篮，其中‘杭州菜篮’一定是人手必备。”

　　到了上个世纪80年代，洪立萍和不少村民一样，都进入工厂工作，村里编花篮的人越来越少，到了她18岁时，这门技艺已经彻底失传。

　　2006年，西溪湿地规划建设，也唤醒了洪立萍心中沉睡的竹编情结。彼时，她做过大队织被面的纺织女工，也摇过八年的西湖船橹，但她毅然选择回归，重新拾起那熟悉又略显生疏的竹篾。

　　“当时，我在西溪湿地的路边编花篮，在花篮里放上桑葚等水果，按5元每筐的价格售卖。”随着西溪湿地的发展，景区人流如织，洪立萍意识到这是让蒋村传统手工艺被更多人熟知的好机会，于是，她在西溪湿地河渚街承包了一家“西溪竹编铺”。自此，销声匿迹了26年的小花篮又重新回到了大众视野。

　　元宝篮、铜盆篮、五角篮……对十二种不同的西溪小花篮，洪立萍可谓是如数家珍，然而，万变不离其宗的是那严谨至苛的十二道工序。她坦言，这其中最难也最关键的，便是第一步——撕竹篾。

　　洪立萍介绍道：“撕竹篾时要先进行刮青，这道‘刮青’的功夫，决定了篮子是否光洁匀称。接着要凭借手感与巧劲，将2毫米厚的竹篾均匀地撕为十二层，这样才能编织出完美的形状。”

　　事实上，从选竹子开始就大有讲究，时至今日，洪立萍依旧保持着自己上山挑选竹子的习惯。“每年冬天，我都会到山上去砍竹子，竹子要挑选两年以上的苦竹，竹节要长、竹梢要立挺，这对小花篮最终能否形态挺拔、坚固耐用，有着至关重要的作用。”

　　如今，在社区活动室和学校课堂里，这位手艺人正将这份匠心传递给下一代。在孩子们好奇的目光中，洪立萍将编织的奥秘娓娓道来，“每一根竹篾都有自己的位置，编错了就要拆掉重来，所以不管做什么事都要专注与静心。”

　　然而，洪立萍也意识到，要让这份源自老一辈的智慧真正走进日常生活，仅靠原样传承是远远不够的。于是，她开始了创新的探索。竹编灯笼、竹编台灯、竹编风铃、竹编二维码……在她的手中，一件件兼具传统韵味与现代审美的作品悄然诞生，将老物件变为了能装点现代生活、传递温情的实用艺术品。

　　而在指尖翻飞间，竹篾交织的已不只是器物，更是连接东西方审美的经纬，这些小花篮的足迹，也从江南的溪边，一路蔓延至世界各国的视野之中。

　　在G20杭州峰会、亚运会期间，洪立萍带着西溪小花篮亮相会场，让各国来宾近距离感受江南人文意蕴。与此同时，她还将小花篮带到法国巴黎、美国洛杉矶等地，让中国传统工艺盛放在世界各地。洪立萍笑着说道：“以前编篮子是为了生活，现在编的是开心。看到它们被世界各地的人所喜欢，我觉得它们有了新的生命，这门手艺也就能活得更好了。”

　　虽然小花篮逐渐重回大众视野，但洪立萍老师仍然面临着许多老手艺人的传承困境。“收益低、难以为生”的现状，足以让众多年轻人望而却步。

　　当洪老师抛出“如果我毫无保留地传授技艺，你会不会来跟我学这门手艺”的问题时，我便从一个旁观者变为了当事人——我是否愿意花一辈子的时间从事一个“性价比”较低的事业。

　　而洪老师的困境，迫使我们进行更深层的思考：如何才能支撑起那些无法规模化、难以产生高额利润的“美好”？或许，是探索“非遗+”的更多可能性，实现其文化价值的溢出效应；或许，是建立更灵活的社会化传承机制，让技艺成为更多人业余的精神滋养与技能补充。

　　而这确实是一份亟待回答的时卷——我们如何建立一个愿意为“慢”和“美”付费的社会共识，让更多手艺人的指尖诗篇，不至于成为绝唱。